"Papá, no entres ahí..."

Ayer por la noche, mientras un frío intenso traía un viento del demonio que hacía temblar sádicamente la persiana del salón, me propuse a acabar “La Carretera”, la premiada novela galardonada con el premio Pulitzer del 2007 y alabada novela de Cormac McCarthy, y si me descuido, su final casi acaba conmigo. Es increíble la capacidad masoquista del ser humano al respecto de  gozar o sufrir una historia, pero a la ya de por sí oscura y violenta narración se le unió una noche de Walpurgis en toda regla. Sin duda alguna una combinación “inolvidable”.

“La Carretera” es una obra estremecedora, un viaje al horror de ser humano en un frío entorno post apocalíptico que ha devuelto a la humanidad el horror de la barbarie y un orden social canibal y deshumanizado. La acción se centra en dos anónimos supervivientes a un supuesto holocausto nuclear -aunque la causa no se explica, tampoco importa-, un padre y un hijo, llevando una llama de esperanza dentro de su asustado viaje en un infierno en la tierra.

La concisa, austera, y precisa información nos es suministrada con amplias elipsis y juegos de construcción que resultan estimulantes y potencian el mensaje. Los silencios y las metáforas resultan vibrantes y desoladoramente poéticas. Desde luego está muy bien escrito aunque a veces algunas metáforas resultan difíciles de entender o quizá sean demasiado rebuscadas , siendo este el único pero que le pongo a “La Carretera”. Probablemente sea problema de la traducción. De todas maneras, la novela, se puede decir, es una obra maestra de la literatura actual, así que recomiendo su lectura.

A lo largo de este año

Las preguntas que se hacía Rousseau sobre la naturaleza del hombre -”El hombre es bueno por naturaleza pero la sociedad lo corrompe y lo destruye”- se encuentran está vez en un entorno “Hobbesiano” -”el hombre es un lobo para el hombre-, desarrolladas en el monotemático mundo gris, en brumas y cenizas sumido.

Obligada debería ser la lectura para los padres, pues la relación padre-hijo es el hilo conductor del desarrollo argumental. Se nota que la paternidad del autor, ya a una edad considerable, ha influido sobremanera en la novela. La educación, proteccionismo y lucha de un padre por sacar adelante a su hijo en medio de una hostilidad agobiante resulta absolutamente verosímil. Los diálogos entre ellos dos no tienen precio. La muerte y la perdida de la identidad humana que nos hace convertirnos en animales, o en algo peor que eso, se enfrentan a la inocencia del chaval. ¿Cómo enfrentarse a eso como padres? ¿Lo ocultas? ¿Lo dejas pasar? ¿O le enfrentas a ello?

La novela apocalíptica, en estos tiempos de crisis, ha demostrado otra vez ser un vehículo inmejorable para enfrentarnos a los fantasmas sociales actuales, en cuyo inconsciente colectivo está esta pesadilla llamada “La carretera”, de alguna manera, la traducción postapocaliptica en clave del siglo XXI de la otra carretera, la de Jack Kerouac. El viaje del ser humano existencialmente abonado al sufrimiento otra vez en la tablero de ajedrez.

Y mientras escribimos estás líneas, ya se está ultimando la película de la novela. McCormac está considerado uno de los grandes novelistas norteamericanos de la actualidad, y el éxito de sus adaptaciones como “No Country for the Old Men” ha podido influir en la producción de está película. Espero que la dureza y la indigestión permanente no se pierdan en el camino. Tranquiliza bastannte la presencia de actores tan fiables como Viggo Mortensen, Charlize Theron -sí, Charlize Theron- y Robert Duvall. El director será el australiano John Hillcoat, cuya única referencia es el film “The Proposition”, que ya ha dicho que va a huir del mundo apocalíptico y poco creíble de Mad Max para centrarse en la realista crudeza y verosimilitud de la obra literaria.Esperemos que llegue a la altura.

De compras en el infierno

No pasará nada, hijo. ¿Ya sabes lo que hacer, verdad?

¿Papá, vivirá ese niño todavía?

La comunas de canibales

Quedando 8 meses para que Depeche traigan su Tour of The Universe al concierto del próximo 8 de Julio, mi cabreo es monumental. Lejos quedaron ya los himnos marxistas y anticapitalistas de Martin, sobre todo cuando al ver los precios de las entradas comprobamos que hay una diferenciación entre la situación en pista enfrente del escenario, un area que abarca practicamente un cuarto de la pista, la más cercana al escenario.

Nunca había visto nada parecido. Esto quiere decir que las entradas que llaman de “Front Stage” cuestan la nada despreciable cantidad de 75 euros. El resto de la pista se encuentra a 59,50. Esto quiere decir que los desgraciados que se encuentren en la última fila del área de Front Stage habrán pagado 15,50 euros más que los “afortunados” también que esten en la primera fila del resto de la pista. Esto es intolerable.

Y duele más cuando en la rueda de prensa de presentación del Tour of the Universe con Depeche Mode una pregunta de un valiente periodista les preguntó por los altos precios de las entradas. Fue Dave Gahan el que entró al trapo para defenderse argumentando que ellos están muy pendientes de este tema, que les preocupaba y que discutían sobre ello, pero que a la vez desean dar el mejor espectáculo posible intentando justificar lo injustificable. El alto precio es ya una cosa realmente dolorosa, y la verdad es que en comparación con el otro concierto de Sevilla, los precios son incluso más bajos, pero esa diferenciación entre las entradas más cercanas al escenario y las que no lo son es algo que debería desterrarse inmediatamente.

Es patético además que está practica se establezca precisamente con Depeche Mode. Precisamente ellos.

Mientras esten tocando más de uno se acordará del documental 101 cuando los gerentes gritaban aquello de “tons of money!”, y entonces sufrira un extraño pinchazo en el vientre. Muy bueno tiene que ser su próximo disco, que por cierto tiene muy buena pinta (¡joer, ya empezamos!).

No defraudó. Se sudó cómo se debe de sudar un concierto de Front, a golpe de bpm inteligente.  El sonido, estupendo. Finalizando el concierto Richard 23 bramó: ¡Máquina Total! con una ironía muy de Chimo Bayo. Los maestros aprendiendo de su discipulo, ¡cómo están las cosas!

más fotos en mi cuenta flickr

Por cierto, he abierto un canal de You Tube con vídeos propios de actuaciones interesantes, cómo la de Front 242, por supuesto.

Marxismo resistente, utilizar las estructuras enemigas para derrocar al sistema

No conozco a nadie de mi entorno que la este siguiendo. A la pléyade de telé adictos alienados a la mediocridad habitual, se suman, curiosamente también, los aficionados al gran momento creativo que esta viviendo la ficción televisiva norteamericana. Actualmente un servidor está disfrutando de Dexter, Heroes, y sobre todo True Blood, pero existe un paréntesis especial la noche de los lunes. sin embargo nadie parece haber reparado en Teminator.

En la Fox estadounidense, hoy mismo, dentro de siete horas, enganchan una sesión doble, al menos a priori, de infarto, la segunda temporada de Sarah Connors Chronicles y la cuarta de Prison Break. Y digo a priori porque la cuarta temporada de Prison Break no está alcanzando el nivel de las anteriores, resultando claramente perdedora en este duelo nocturno.

Sarah Connors tiene algunos episodios antológicos, imaginativos, poéticos y resucita como ninguno el universo Terminator que a mí me gustaba, más emparentado con el espíritu de la primera entrega, emparentado claramente con la austriaca efigie del Gobernator Swarzenegger y con las clásicas preguntas de la ciencia ficción, profundamente críticas con la sociedad moderna.

Al guionista Josh Friedman, cuyos anteriores trabajos más importantes correspondieron a los guiones de películas, como la incomprensible La Dalia Negra, y la más acertada La Guerra de los Mundos. Se le suman en el elenco interpretativo la actriz que interpreta el papel de madre coraje Sarah Connors, la estupenda actriz inglesa Lena Headey, que ya nos sorprendió de manera impactante en la sobresaliente 300. El salvador de la humanidad es John Connor, con el actor Thomas Dekker al que ya vimos en Heroes. En el capítulo de sorpresas tenemos al guaperas Brian Austin Green, en un papel mucho más duro y militarizado desde luego que el que tenia en Beverly Hils 90210 y a Shirley Manson, cuyo aire Garbage le va fenomenal para interpretar a un terminator Demode. Mención aparte merece mi actual sex simbol Summer Glau, a la que vimos ser una de las chicas de Joss Whedon en Firefly, y que tiene un papel fascinante y arrollador, interpretando a Cameron -me imagino que en homenaje a James-, la Terminator más sexy del postfuturo apocalíptico.

Con Lena Headey salimos ganando respecto a Linda Hamilton

Que un Terminator tenga sueños de su vida pasada cuando era humano, o que piense que nunca será féliz, o que del futuro vengan mercenarios humanos renegados para descansar y huir del futuro apocaliptico y devastado por las máquinas hacen al entorno de la serie muy atractivo desde el punto de vista del contenido. Los personajes sufren y viven y nosotros respiramos con ellos. Extraordinarios también los flashbacks al futuro -cosas del juego espacio-tiempo- en los que comprobamos diversas aventuras en el futuro devastado, dominado por las máquinas. Pero la forma de contarlo cada vez me gusta más, repleto de sutilezas y estupendas metáforas. Un ejemplo. Sarah Connors está bañandose, herida. Se relaja. Empieza a pensar en el horrible futuro que les espera. Se le cae una gota de sangre en la bañera. Y esa gota de sangre coge forma de hongo atómico en el agua…

No más estúpideces tipo Sayonaras Babys en el universo Terminator.

Siempre que uno se enfrenta a una lectura, el escritor te plantea un juego. Algo parecido a un acertijo. En los mejores libros, el autor te marea con su prosa para descifrar el verdadero objetivo del libro, tú mismo. Te puedes ahogar en el libro, disfrutando de su asfixia, o muy al contrario, mantener una postura distante, comprarte un flotador, e interpretar el agua que te intenta descifrar, salvando las distancias, claro.

Dejarse llevar o interpretar, en el caso Mr. Brooks, es crucial. Después de la publicación en España de Guerra Mundial Z, y el editado recientemente en España Zombie Guia de Supervivencia, ya somos muchos los que tenemos elaborados varios planes de supervivencia, y estamos recolectando el material necesario para sobrevivir a la futura plaga del Solanum. Por cierto, en Madrid lo tenemos jodido…

Sin embargo, en el otro lado de la balanza, gozamos enormemente con la sangrienta crítica social que esconde la metáfora zombie, celebrando la paradoja de la fantasía del terror combinada con la literatura científica. La verdad personal, después de haber vivido el asedio zombie en ambos libros, es que uno no puede dejar de sentir la conseguida sensación de realidad, dada la verosimilitud tan conseguida por Max Brooks. Y es que, al contrario que ha pasado en las ediciones originales de EEUU, los libros en España se han editado al revés, primero se ha editado Guerra Mundial Z, que es el segundo, y a continuación Guía de supervivencia Zombie, que en realidad se publicó antes. Lo cuál resulta ideal, porque después de angustiarnos con la carnicería sociologica de Guerra Mundial Z el libro que necesitamos precisamente es uno de “autoayuda”, como es el caso de la imprescindible guia zombie.

La ilustración , tipo cartilla Palau, se plantea un precioso bodegón postapocalíptico con dos intrépidos pescadores de zombies limpiando, pongamos un caso  cercano, el Pantano de San Juan. Ahora puedes tomártelo en serio, o interpretarlo, eso está en tu mano, pero ten cuidado no te la muerdan…

La visión de Max Brooks recoge la esencia del género, es decir, la del Padre Abraham de los Zombies, Georges A. Romero, y con excentricas dosis de humor empapado en mala leche, quizá heredadas también de su padre Mel Brooks, se dedica a criticar transnacionalmente la globalidad planetaria, los modelos de convivencia actuales y la podredumbre de la clase política mundial.

Son muchos los que como yo, han cambiado las teorías marxistas del advenimiento del proletariado como clase dominante a las teorías “Brookistas” del advenimiento del Zombie como clase dominante. Ambos dos destruirán el capitalismo globalizador, tan deshumanizado que transforman a los zombies en una especie de justicieros metafísicos -ya hablaremos en otros post de eso…-. El problema colateral es que se te pueden alistar en sus filas. No lo permitas. Informate. Devora el conocimiento antes de que el hambre de la muerte te haga arrodillarte. Ya sabes, una mochila, un par de bocatas de chorizo, y huye, huye rápido. Ya falta menos de lo que crees.