Tus otras ocupaciones quedan desatentidas y latentes porque no hay tiempo para más en los primeros meses de vida de un bebé. Afortunadamente en los estados sociales como el español pagamos entre todos un dinero mensual a las madres -que anteriormente han cotizado- para que no estén obligadas a seguir trabajando y puedan cuidar los primeros pasos en la vida de unas personas que no saben hacer nada más que los procesos fisiológicos más básicos. En mi caso, me pagáis entre todos 746,76 euros al mes, durante cuatro meses. (Dado que es un dinero público, creo que es justo decirlo).

Dentro de un mes, cuando se acabe esta asignación de la Seguridad Social, tendré que volver a trabajar, tecleando mis artículos con la mano derecha mientras le doy el pecho a Eleonor con la mano izquierda.

Pero esto no me da tanto miedo como el que me produce comprobar que, al finalizar la baja maternal, muchas mujeres siguen siendo sólo madres en su cabeza y todo aquello que desplazaron se quedó enterrado en la memoria. Y van a trabajar y sufren grandemente, porque lo único que desean con pasión es estar en casa cuidando a sus hijos.

¿Y porqué critico esta dedicación, que desde algún punto de vista es una loable abnegación? Porque he visto a demasiadas mujeres mayores con hijos mayores vacías de propósito. Porque cuando los hijos les crecen y ya no las necesitan ellas ya no tienen nada y dedican su inteligencia a urdir planes que pospongan (financieramente, afectivamente…) la dependencia de los hijos. Es decir, ser madres, la cosa más importante de sus vidas, echó sus vidas a perder.

Y no hay manual que te prepare contra eso.

Otro asunto preocupante es cómo se ha instalado en la moralidad que si una mujer con hijos no DESEA dedicarse a ellos por completo, es una mala madre, aunque se diga con tono humorístico. Se dice que ella es buena madre o él es buen padre como un título que te dan en la escuela de la abnegación. Y si no, repasad en vuestro inconsciente o encuestar a vuestros allegados.

¿Por qué soy yo peor madre, que quiero con locura a mi hija Eleonor, pero deseo tratarla como una igual y no como una subordinada de mi vida, que otras que dicen que los hijos les han hecho “mujeres completas”?

¿Dónde están los manuales para una maternidad feminista? En algún lado estarán, pero no al alcance de todas. Yo no los conozco.

Los que vienen a continuación no podemos llamarlos manuales pero sí es cierto que echan una mano. A mí me ayudaron durante el embarazo, mientras pensaba cómo sería nuestra vida después del parto:

Nueve lunas, de Gabriela Wiener

¿Cómo afectan los nueve meses de gestación en la vida de una periodista freelance? Esto podría ser mismamente mi vida, pero el libro lo hizo Gabriela Wiener, escritora y reportera gonzo, peruana afincada en Barcelona. En resumen, una tía que me cae muy bien. La transformación del cuerpo, la relación con el sistema de salud, la influencia del dinero, los cambios hormonales, la verdad sobre el componente gore de la gestación y el parto, la relación con su pareja, etc son aspectos que las gestantes hemos vivido pero pocas hemos literaturizado sin huachaferías.

Leer con niños, de Santiago Alba Rico

¿Para qué sirven los niños?, ¿para qué sirven los libros? Yo también me hacía esa pregunta. Libros y niños están muy relacionados. ¿Necesitará mi hija aventuras para interesarse por el mundo? ¿Cómo debo prepararme para que el Capitalismo no capitalice a mi hija? En el libro de Alba Rico encontré algunas pistas sobre la colectivización del espacio de lectura del que quisiera que Eleonor formara parte.

La memoria de las hormigas, de Iolanda Batallé

Una periodista cultural de cierto éxito lo deja todo y se va a vivir con su marido y su hija a un pueblo costero. Cambia redacciones y actos culturales por un tractor con el que limpiar la playa y hacer dibujos en ella. Me gusta la relación de Joana con su hija María, de seis años. Joana se ha dado cuenta de que la escuela y el trabajo son lugares que sirven para alejarnos de las grandes preguntas e impedirnos pensar. “La vida es un gran complot para evitar que hagamos algo de provecho”, dice. Pero ahora, de noche y junto al mar sí puede pensar en su hija, en su abuela, en sus amigas perdidas y sus pasadas relaciones.

La piel dura, de François Truffaut

Escribió el director que “La piel dura quisiera plantear esta pregunta: ¿Por qué se olvida tan frecuentemente a los niños en las luchas que emprenden los hombres?”. La película nos habla de cómo crecen los niños, de cómo son según les educan sus padres, de cómo influye en ellos el dinero, de cómo reaccionan ante el miedo y la culpa (o en la ausencia del miedo y la culpa). “Los niños son como una roca, tropiezan por la vida sin quedar lastimados. Ellos se encuentran en estado de gracia y eso les permite tener la piel dura. Son mucho más resistentes que nosotros”, dice un personaje.

Cómo no, el director de Scott Pilgrim vs The World tenía que ser ese grande que es Edward Wright, el directo de Shaun of the Dead, Hot Fuzz, la serie Spaces o uno de los tráilers falsos de Grindhouse. ¿Sabéis que Edward Wright está preparando para Marvel la adaptación al cine del personaje de Stan Lee y Jack Kirby Ant-man?

Birdboy test animation from Postoma Studio on Vimeo.

No había visto este corto genial de Luiso Berdejo, titulado For(r)est in the Des(s)ert. Berdejo nació en Donosti en 1975. Ese año que he buscado tantas veces en las biografías porque yo también nací en él. Luiso, o Luis o Luis Alejandro, es guionista de las dos [REC] y también de la tercera, después de hacer cortos brillantes, realizó su primer largo -The New Daughter- en Estados Unidos con la niña de El Laberinto del Fauno y Kevin Costner, quién sabrá porqué. Kevin Costner. Se estrena el 15 de octubre.

Esta foto es de hace unos días. La ha publicado Paco Plaza, co-director de [REC] en su blog, y en él vemos a Luiso con una copa de vino repasando la estructura de [REC] Genesis sobre un mantel de papel:

Un día llegó a manos de Elizabeth Smart un libro de poesía de George Baker y se enamoró brutalmente de él, sin conocerle.

Ayer vi Das weisse band, La cinta blanca, la última película de Haneke que esta triunfando allá por donde va. Un día antes escuché a una presentadora del canal 24 H decir que la mejor película en el Festival de Cine Europeo “tenía que haber sido Los abrazos rotos de Pedro Almodóvar” pero fue La cinta blanca y que “la mejor actriz tenía que haber sido Penélope Cruz” pero fue Kate Winslet; yo pensaba que la época de la propaganda españolista había terminado, también incluso en RTVE.

De la tormentosa relación de Elizabeth Smart con George Baker nació la literatura de aquella, y como quinto hijo de su amor por él, En Grand Central Station me senté y lloré.

Al ver la película, algo se me heló dentro. La educación protestante arruinando la vida de los niños, perpetuando la amputación emocional de los padres, generando odio hacia la diferencia, “un mundo de súbditos en el que todos están en guerra contra todos -los hombres entre si, los hombres con las mujeres, y los adultos contra los niños- y a la vez unidos en su sumisión a la autoridad y en el respeto a una agobiante sobrecarga de reglamentaciones basadas en la represión”, como ha escrito brillantemente Rafael Poch en su excelente reseña en La Vanguardia.

Los titulares insistían en que la película de Haneke trata sobre el nacimiento del nazismo. Lo olvidé mientas veía la película. Después, al leer sobre ella, no entendía porqué tanto titular sobre el nazismo, yo no lo había visto en la película. Había visto la educación, la religión, la severidad, la crueldad… ¿qué niño no lleva todo eso dentro de sí? Me parecieron sentimientos humanos exacerbados por la vida en una comunidad pequeña, controlada por sus líderes espirituales, económicos y políticos (el párroco, el marqués, el administrador). Más tarde ya pude entenderlo: esa generación en concreto de niños criados en la Alemania inmediatamente anterior al inicio de la Primera Guerra Mundial son los que luego abrazarán el régimen nazi. A pesar de la contextualización histórica de la película, sigo sin creer que la historia que cuenta La cinta blanca sea la del origen del nazismo, como dicen los titulares. Es más, he leído que Haneke tampoco está de acuerdo en que eso sea lo más importante.

Aún así, esos niños nos recuerdan otros niños crueles de otras películas alemanas sobre el nazismo.

La película se estrena el 15 de enero. Creo que todo el mundo debería ir al cine a verla, algo así no sucede todos los días. O quizá sí, pero no en una pantalla.

Esta noche, en ¿Quieres hacer el favor de leer esto, por favor? hablaremos sobre Elizabeth Smart, para quien vida y literatura fueron siempre una misma cosa.

Actualización: ya lo hemos hecho.

]]> http://www.elenacabrera.com/weblog/el-castigo/feed/ 2 http://www.elenacabrera.com/weblog/%c2%a1me-llaman-al-pais-de-las-maravillas/ http://www.elenacabrera.com/weblog/%c2%a1me-llaman-al-pais-de-las-maravillas/#comments Mon, 22 Jun 2009 13:38:49 +0000 elenac http://www.elenacabrera.com/weblog/?p=893 Me he quedado sin respiración:

Las primeras fotos de Alicia en el País de las Maravillas de Tim Burton, que se estrenará el 5 de marzo de 2010, las ha sacado USA Today.

Protagonizada por Isaach de Bakolé, Bill Murray, Tilda Swinton, Gael García Bernal y Luis Tosar entre otros, Jarmusch persigue por España a un solitario y aislado asesino que debe finalizar su trabajo.

Qué extraña sensación es volver a ver -en el tráiler- los escenarios por los que paso día a día, que son mi casa en las calles de Madrid, desde los ojos de Jim Jarmusch. Es como si todos fuéramos Jim Jarmusch:

El estreno está anunciado para el 22 de mayo, pero en la web de la productora -Focus- dicen que el 1 de mayo, ha debido adelantarse.

Isaach de Bakolé delante de Torres Blancas, en la calle María de Molina (Prosperidad):

Tilda Swinton camina hacia la Corredera Alta de San Pablo, desde la Plaza de San Ildefonso (Malasaña):

Luis Tosar delante de los azulejos históricos de una farmacia en la calle San Andrés esquina con San VIcente Ferrer (Malasaña), en dirección a la Plaza del Dos de Mayo:

Isaach de Bakolé en las sillas del Conache en la Plaza de San Ildefonso, junto a la Parroquia de San Ildefonso (cuyo muro se ve en otras fotos), en Malasaña:

Aquí tenemos dos fotos del rodaje de esa misma localización:

Delante del restaurante

En la plaza de San Ildefonso, ese es el muro de la Parroquia.

De Bakolé subiendo por la calle Tesoro hacia la plaza de Juan Pujol, pasando por delante del portal en el que yo vivía (Malasaña):

El protagonista de la película frente al skyline de Madrid, a la izquierda se aprecian las tres nuevas torres de la ciudad deportiva:

Chistopher Doyle, Jarmusch y el equipo de producción de la película llamaron bastante la atención en Malasaña, como se p puede ver en Flickr:

En San Vicente Ferrer (Malasaña).

Y pronto, más allá de los límites de nuestra ciudad:

Jim Jarmusch trabaja en el mismo edificio que yo y todo el mundo se encuentra con él cuando bajan a fumar a la calle, menos yo, porque no fumo y no bajo. Como no puedo hablar con Jim Jarmusch, todas las mañanas me imagino que hablo con él.

Martes, 29 de enero

Jim Jarmusch: Necesito un chico para participar en mi próxima película.
Elena Cabrera: Pero yo soy una chica.
Jim Jarmusch: Ya.

Miércoles, 30 de enero

EC: ¿Puedo salir en tu próxima película?
JJ: No.

Jueves, 31 de enero

EC: ¿Puedes hacerme una entrevista?
JJ: ¿?

Viernes, 1 de febrero

EC: He visto todas tus películas.
JJ: ¿Has visto Year of the horse?
EC: No.

Lunes, 4 de febrero

EC: Soy superfan tuyo.
JJ: Yo también.

Martes, 5 de febrero

JJ: ¿Queres hacerme una entrevista?
EC: No.

Miércoles, 6 de febrero

JJ: Llámame Jim Jarmusch.
EC: Llámame, Jim Jarmusch.

Jueves, 7 de febrero

EC: Jim Jarmusch, ¿qué haces aquí?
JJ: Estoy buscando localizaciones para mi próxima película.
EC: No, me refería a qué haces aquí, fumando.
JJ: Ah, ya.

Viernes, 8 de febrero

EC: ¿De qué va tu próxima película?
JJ: No puedo hablar de ello.
EC: ¿Pero, de qué va?

Lunes 11 de febrero

EC: ¿Me puedes dar el email de tu gente de prensa? Me gustaría pedirles poder hablar contigo.
JJ: No, lo siento.

Martes, 12 de febrero

EC: ¿Me puedes hacer una entrevista?
JJ: ¿Otra vez?

Miércoles, 13 de febrero

JJ: ¿Tienes fuego?
EC: No fumo.
JJ: ¿Y?
EC: ¿Y?

Jueves, 14 de febrero

JJ: ¿Quieres salir en mi próxima película?
EC: No fumo.

Viernes, 15 de febrero

JJ: He visto todas tus películas.
EC: ¿?

Lunes, 18 de febrero
EC: ¿Te dan miedo los homeless?
JJ: No, son supermadrileños.